jacobs-ladder

Deset odličnih trilerjev, ki jih verjetno še niste videli

Cilj seznama je bil najti klasične filme podžanra grozljivke, ki niso tako svetovno poznani.

10. The Brood (1979, David Cronenberg)

The-Brood

Film sledi moškemu, ki se poskuša ponovno povezati z ženo, ki je institucionalizirana in po nekonvencionalni terapiji zdravnika Hala Raglana (hladen Oliver Reed). Ta terapija ima nekaj… precej zanimivih rezultatov, ki vodijo do nasilnih zaključkov in je povezana z nizom umorov.

9. Ravenous (1999, Antonia Bird)

RAVENOUS

Ravenous je zanimiv film. Hkrati je smešen in odlično oblikovan; napetost pa je prav tako zgrajena neverjetno dobro. Liki in igra so solidni in film ima tudi odlično glasbeno spremljavo, ki jo je posnel Daman Albarn (Blur, Gorillaz). K temu dodajte, da je lokacija zasneženih gora kot nalašč za dober triler. Oglejte si ga.

8. Jacob’s Ladder (1990, Adrian Lyne)

jacobs-ladder

Režiser Adrian Lyne (Fatal Attraction) strokovno žonglira z resničnostjo, sanjami, spomini in blodnjami, ki nenehno spreminjajo vaša pričakovanja, kam gre film. Je bolj psihološki film kot čista grozljivka; ima pa nekaj zelo visceralnih in strašljivih prizorov. Zato si je prislužil svoje mesto na seznamu.

7. Repulsion (1965, Roman Polanski)

Repulsion

Repulsion je film, ki deluje na psihološki ravni. To je eden od razlogov, da deluje še danes. Carolino obsesivno zavračanje moških in seksualnost prežemata celoten film; in ostaja pomembna tema po spolnih travmah. Njene vizije vloma in posilstva še vedno motijo, v tem filmu pa je točno en trenutek, zaradi katerega bi morali skočiti iz svojega sedeža. Na splošno močna psihološka groza.

6. Santa Sangre (1989, Alejandro Jodorowsky)

Santa Sangre (1989)

Santa Sangre govori o staršu, ki popolnoma nadzira sina. V klasičnem Jodorowskem slogu je ta grozljiva zgodba brez konvencij in tako postane popolnoma nepredvidljiva in edinstvena. Ne boji se nasilja, da bi poslala svoje sporočilo, in “Santa Sangre” ima na ogled nekaj najbolj čudnih vizualnih slik. Potopite se v globok, strašljiv in čuden um Jodorowskega.

5. Peeping Tom (1960, Micheal Powell)

Peeping Tom (1960)

Film ima o svojem občinstvu za povedati nekaj zanimivega, in sicer da je kino oblika voajerizma. Verjetno to ni navdušilo veliko kritikov. Večina ljudi se ne mara primerjati s serijskimi morilci. Prav tako ni pomagalo, da je Karlheinz Böhm z neprijetno občutljivostjo odigral morilca Lewisa. Toda na koncu so ravno ti dejavniki film naredili tako navdušujoč in po pol stoletja še vedno vznemirjajoč.

4. Profondo Rosso (1975, Dario Argento)

Profondo Rosso ali v manj poetični angleščini “Deep Red” je klasični giallo. Žanr, ki v italijanščini pomeni rumeno po rumenem papirju, iz katerega filmi črpajo navdih, je žanr skrivnosti. Pomislite na take trope kot morilce z usnjenimi rokavicami, katerih identiteta ostaja skrivnost do konca. Profondo Rosso se v žanru odlikuje z močnim scenarijem, solidno vodilno predstavo in odličnimi vizualnimi predstavami (kar lahko pričakujemo od režiserja Daria Argento).

3. Henry: Portrait of a Serial Killer (1986, John McNaughton)

Henry_Portrait_of_a_Serial_Killer

Henry Lee Lucas je bil pravi serijski morilec, ki je priznal več kot sto umorov. Na koncu Lucas ni ubil toliko ljudi. Samo priznal je za drobne dobrote, kot so večerje in TV privilegij. To ne pomeni, da zločini, ki jih je storil, niso bili grozoviti. Lucas je bil obsojen za 11 umorov na smrt. Portret serijskega morilca sledi zelo specifičnemu obdobju v njegovem življenju, ko je prišel iz zapora in se srečal s starim prijateljem Otisom (ki prav tako temelji na resničnem serijskem morilcu) in Otisovo sestro Becky.

2. Cure (1997, Kiyoshi Kurosawa)

cure-1997

Cure je odlično izdelan film in zdi se, da ima vsak kader poseben pomen. Je tudi nenavadno sestavljen film: začne se zmeden in ravno takrat, ko se zdi, da film doseže točko, ko se dogodki začnejo združiti, se znova razkroji. Tako kot pri Lynchu je gledalec povabljen, da s pomočjo intuicije osmisli dogajanje. Eden največjih dosežkov Kurosawe v filmu je globok občutek nelagodnosti, prežemajoč občutek v vsakem kadru, da se tukaj dogaja nekaj zelo slabega ter hudobnega. In ali to ni tisto, kar si želimo v grozljivem filmu?

1. Possession (1981, Andrezj Zulawski)

Possession

Possession Andrezja Zulawskega pripoveduje zgodbo o neprijetnem razpadu razmerja, ki se razvije na vse bolj silovit način in se spušča v nadrealistično norost. Zulawskega je navdihnila ločitev s prvo ženo in surova čustva se pojavijo tudi na zaslonu. Pomislite na prizor, v katerem je obsedenost Isabelle Adjani prikazana kot kričanje in treskanje v hodniku podzemne železnice. Ali prizor, kjer avtomobil med enim od argumentov parov trči v ozadje samo zato, da bi poudaril jezo.

Email this to someoneTweet about this on TwitterShare on Google+Share on Facebook

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *